✨ Hoe kan design jou gelukkig maken?
Welke motieven raken ons – en waarom?
In dit artikel geven we 11 verrassende, poëtische en wetenschappelijk onderbouwde antwoorden.
Voor meer betekenis. Meer schoonheid. Meer jij.
Een pleidooi voor schoonheid,
Betekenis en de kunst van het dagelijks leven.
1. Kleuren zijn geen decoratie – ze zijn biochemie.
Het is bewezen dat zachte groene en blauwe tinten het cortisolniveau verlagen. Ze roepen beelden op van natuur, uitgestrektheid en water. Warme, aardse nuances zoals terracotta of oker activeren het beloningscentrum van de hersenen. Succesvol design kan dus letterlijk ontspannen – of euforie opwekken.
2. Symmetrie kalmeert – asymmetrie stimuleert.
Mensen houden van orde, maar hunkeren ook naar verrassingen. Goede ontwerpen spelen met beide polen: ze zorgen voor stabiliteit en creëren contrast. De perfecte compositie zit vaak net iets uit het midden.
3. Design kan een thuis creëren – zelfs in ballingschap.
Een T-shirt met een bekend motief. Een mok met een kleine tekening die doet denken aan mijn kindertijd. Zulke dingen worden ankerpunten in tijden van ontworteling. Ze zijn meer dan consumentisme. Ze zijn een manier om weer contact te maken.
4. Bloemmotieven appelleren aan ons evolutionaire erfgoed.
De aanblik van bloemen, bladeren en klimplanten is niet alleen "mooi", maar ook diep archaïsch: als soort hebben we geleerd voedsel, water en veiligheid te vinden in de buurt van dergelijke patronen. De reactie daarop is diep in ons geworteld.
5. Wat we dragen, beïnvloedt onze manier van denken.
De zogenaamde 'enclothed cognition' laat zien dat mensen die kleding met betekenis dragen – een opvallend shirt, een speciaal ontworpen accessoire – zich niet alleen anders voelen, maar zich ook anders gedragen. Esthetiek verandert houdingen. Letterlijk ook.
6. Minimalisme is kalmerend – maar niet altijd.
Een leeg ontwerp kan vrijheid bieden. Of het kan leegte betekenen. Het gaat niet om de verzaking, maar om de balans: tussen stilte en aanwezigheid, lucht en lijn. Echt goed ontwerp is nooit zomaar "klein". Het is doelbewust.
7. Ongewone ontwerpen creëren ruimte voor dialoog.
Een plant met tentakels. Een walvis die door de ruimte zwemt. Zulke motieven doorbreken conventies – en het brein is er dol op. Want alles wat afwijkt van de norm wordt intenser verwerkt. Je kijkt niet alleen. Je blijft.
8. Ontwerp is een vorm van taal – en soms zelfs gebed.
Wat we creëren is een uiting van waar we in geloven. In schoonheid, in mogelijkheden, in hoop. Elk ontwerp is ook een kleine wereldvisie. En soms zelfs een bron van troost.
9. Haptiek verandert de waarneming.
Dingen die zacht, fluweelachtig of tastbaar aanvoelen, worden positiever beoordeeld – ongeacht het motief. Daarom hechten wij bij Madame Verne veel waarde aan de materiaalkeuze. Want kunst met een slechte tastbaarheid is als muziek uit een roestige speaker.
10. Goed design veroudert nooit, het verandert.
Mode vervaagt. Houdingen blijven bestaan. We ontwerpen producten niet voor het moment, maar voor een leven met verhalen. Dingen die met je meegroeien. En die hun betekenis misschien pas jaren later onthullen.
11. Design kan helen.
Niet in medische zin. Maar wel in spirituele zin. Er schuilt iets troostends in een weloverwogen, liefdevol, harmonieus object. Een gevoel van betekenis. En soms is dat alles wat nodig is – voor een betere dag.
⸻
Conclusie:
Design is meer dan sieraden. Het is een uitnodiging.
Om te voelen. Om te herinneren. Om je te verwonderen.
En soms – terloops – een kleine sleutel tot geluk.
👉 “Ontdek nu de Cosmic Botanicals-collectie”
→ Link naar de collectie
👉 "Meld u aan voor exclusieve inzichten en nieuwe motieven"
→ Link naar nieuwsbriefregistratie
👉 "Volg ons op Instagram voor meer design en meer magie."
→ Link naar Insta-profiel